Exposición: Ugo Mulas, fotógrafo de grandes artistas

Desde la inauguración de esta exposición, las miradas que se posan sobre las fotografías de Ugo Mulas son de admiración. Las sesenta estampas antiguas en blanco y negro presentan a más de quince pintores, escultores, diseñadores… Ugo Mulas trabajó mucho con estos artistas en los años 60. Instalado en Milán en 1948, empezó a frecuentar círculos artísticos y literarios. El Bar Jamaica era entonces el lugar de encuentro de los talentos de la época, y Ugo Mulas logró penetrar allí en el mundo del arte.

Al convertirse más tarde en fotógrafo oficial de la Bienal de Venecia, se consagró como el gran fotógrafo de artistas. Pero el talento de Ugo Mulas es, sin duda, haber conseguido crear una verdadera intimidad con los artistas que fotografió. Primer ejemplo presentado al inicio de la exposición, con un retrato de Alberto Giacometti, este suizo nacido a pocos kilómetros de la frontera italiana, iniciado en la pintura y la escultura por su padre, Giovanni Giacometti, y su padrino, Cuno Amiet. Una serie de cuatro fotografías lo muestran apoyado en una mesa, con las manos ocultando a veces parte del rostro, por timidez o complicidad. Y con esta serie de Giacometti, el visitante, desde sus primeros pasos, se sumerge en la intimidad de los grandes artistas del siglo XX.

Pero a menudo es directamente en sus estudios donde Ugo Mulas fotografía a los artistas. Luego viene la sensación de estar detrás de escena, durante la creación de grandes obras de arte. Entre las fotografías destacadas de la exposición, encontramos la de David Smith, agachado en medio de la fábrica en desuso que acogerá sus esculturas durante una exposición en Spoleto en 1962. Un poco más adelante, entramos en el taller de Lucio Fontana, cortador en mano, dispuesto a crear uno de los lienzos monocromáticos partidos, hoy iconos del arte moderno, un valor seguro en el mercado del arte. Y Ugo Mulas nos dice:

“Este cuadro me hizo comprender que el viaje mental de Fontana era mucho más complejo y que el gesto final sólo lo revelaba en parte”

Ugo Mulas también entró en los talleres de George Segal, Jasper Jonhs, Roy Lichtenstein, Alexander Calder, Frank Stellacon la mirada fija en el pincel, y Kenneth Nolandcigarrillo en la boca. A pesar de circunstancias bastante similares, cada fotografía de Mulas es muy única. Cada vez, está anclado a la personalidad del artista detrás de su lente.

“Estos retratos son un intento de restaurar visualmente el estado de ánimo de Duchamp respecto a su obra”

También encontrará en la fundación retratos de Robert Rauschenbergpiernas y pies desnudos en su taller, y Barnett Newmanposando frente a su tablero en blanco, sólo manchado por su propia firma.

Pero la obra de Ugo Mulas no se limita a sus retratos. Casi un tercio de la exposición está dedicado a las fotografías que trajo de sus viajes. : tomas de las afueras de Milán, Hyères, París, Nueva York e incluso India, España y México. Y finalmente, sobre un tramo de pared, destacan tres fotografías. Al final de su vida, Ugo Mulas lanzó una serie llamada “Verificaciones”, fotografía experimental que cuestiona la fotografía y sus prácticas.

Información práctica
Exposición fotográfica hasta el 24 de abril de 2016.
Fundación Cartier Bresson
2, callejón sin salida Lebouis 75014 París

Martes a domingo de 13 a 13 horas. a 6:30 p.m.
Sábado de 11 a 18:45 horas.
Tarde libre el miércoles de 18.30 a 20.30 horas. a 8:30 p.m.

Precios: 7€ (precio reducido: 4€)